Mentre Marco Belinelli continua a scaldare la panchina dei Warriors, altri, a San Francisco, si muovono con bella convinzione. Sono i tipi della Thread Productions, collettivo che ha unito alcuni gruppi della zona. Fra questi i migliori paiono essere i Tartufi (se ne parò, di sfuggita, anche in Italia. Ritorneremo sulla loro sgraziata circolarità), ma hanno discrete qualità anche i Birds And Batteries e i Low Red Land. Oltre, ovviamente, ai Silian Rail.
Chitarra (Robin) e batteria (Eric) per una scelta strumentale fra ricordi del Midwest, orticaria impenitente ed atteggiamento indipendente un po’ alla Polvo . Tanto melodici quanto reiterati nelle dissonanza, non volendo abusare mai di nessuna delle due caratteristiche. In breve, oltremodo piacevoli. Ed il nuovo “And You To Pieces” ne è concreta dimostrazione.
Blackout Beach è il moniker dietro al quale si cela Carey Mercer (Frog Eyes, Swan Lake).
A dicembre uscirà il suo secondo album “Skin Of Evil”. Possiamo ascoltare in anteprima un brano tratto dal nuovo lavoro ed intitolato “Cloud Of Evil”.
Non è una novità che il sottoscritto ami la musica malinconica e introspettiva. Sono perennemente alla ricerca di artisti che mi possano emozionare e che mi accompagnino nei miei lunghi periodi di autocommiserazione.
E’ proprio durante una di queste ricerche che mi sono imbattuto in Brian Borcherdt, ai più noto come tastierista della band canadese Holy Fuck, ma titolare di un progetto solista degno di nota.
Armato di chitarra acustica Brian si è chiuso nel soggiorno di Josè Miguel Contreras dei By Divine Right e con l’ausilio di quest’ultimo ha registrato i 7 brani che compongono l’E.P. “Coyotes”, recentemente pubblicato dall’etichetta Hand Drawn Dracula.
Ascoltando l’E.P. sembra proprio di essere in quel soggiorno e di condividere con Brian la sua sofferenza e fragilità. Non ascoltavo canzoni così tristi ed oscure da molto tempo, “Coyotes” è un disco da custodire in un angolo della vostra cameretta, accanto ai capolavori dei Red House Painters e degli American Music Club.
Il gemello di Jim O’Rourke. Una volta e forse anche domani, sebbene le strade-per motivi vari- non siano oggi proprio parallele. Quello che non ha mai urlato “Eureka” (passepartout per l’intellighentia alla disperata ricerca di un senso pop). Realizzando, nel mentre, forse di meglio, ma con meno clamore (ed evitiamo il successivo discorso Sonic Youth).
Per alcuni un punto non fermo, ma fermissimo, in virtù di un percorso simile (seppur attraverso ruoli diversi: attore protagonista-lui-, più o meno attenti ascoltatori-noi-) nell’approccio alla musica. Perchè prima furono gli Squirreil Bait, bandiera del Midwest (e del Kentucky e di quella Louisville che già era ma soprattutto poi sarà), alienanti per violenza e frenesia hardcore, quindi i Bitch Magnet (e i riferimenti logistici, nell’occasione, andavano dall’Ohio al North Carolina), enfatizzando una maggiore esasperazione, ed ancora i Bastro, il cui “Diablo Guapo” resta una perla rara nell’emisfero della nevrosi strumentale. E poi, si sa, toccò ai Gastr Del Sol scrivere la storia, con dinamiche che dall’acustico (“Crookt Crackt Or Fly“) scartavano nelle dissonanze (“The Harp Factory On Lake Street“), per, infine, cercare rifugio in un rumorismo di matrice classica (“Upgrade And Afterlife “).
Volendo, inoltre, ci sarebbero anche le collaborazioni con i Codeine e svariati progetti difficilmente descrivibili come secondari. Sempre, però, legati ad un percorso personale mai dimentico delle origini ed intransigente nel volersi sviluppare con lucidità irrazionale solo in apparenza. Così anche il cantautorato assume un ruolo fisiologico nella vita di uno dei più fenomenali musicisti degli ultimi vent’anni. “An Optimist Notes The Dusk” (Drag City), nel dettaglio, riassume tanto e lascia intuire di più. E conferma pure. Quantomeno la presenza di un grandissimo.
Ed Laurie è un eccellente cantautore folk inglese; il suo disco d’esordio “Meanwhile In The Park” è stato appena pubblicato in digitale (è possibile comprarlo su iTunes, per ora solo nello store statunitense) dall’etichetta californiana Dangerbird Records.
MySpace:Ed Laurie Ed Laurie – Meanwhile In The Park (video)
The Independent ci fa vivere un giorno nella vita del boss di Bella Union, Simon Raymonde.
Scopriamo che i Fleet Foxes hanno venduto ad oggi 50.000 copie in Europa (!!!), che Bella Union sta cercando di firmare i canadesi Ohbijou e che i prossimi artisti in uscita su Bella Union saranno Our Broken Garden, Abe Vigoda e Peter Broderick.
Simon è uno dei personaggi che ammiro di più in campo discografico; conservo ancora gelosamente il ricordo del giorno in cui con l’amico Francesco ci presentammo a Simon Raymonde al Barfly di Liverpool e comprammo direttamente dalle sue mani il cd della sua compagna Stephanie Dosen.
A Simon va tutto il mio rispetto e la mia gratitudine, nel corso degli anni ha pubblicato tanti ottimi album e ha svolto un lavoro di talent scout davvero incredibile.
Da San Diego, nati nel 2002, con due album ufficiali all’attivo (“Leaving the Ramp”, “Sugar In Our Blood”) ed un terzo, “Plunge Into Contempt”, uscito per i tipi della Woodson Lateral Records.
Sospensioni diltatate, marchiate da un indie sporco, in attegiamenti rallentati ed urticanti. Soft core minimale, hanno scritto alcuni. Atteggiamenti reiterati e pacatamente ossessivi, un po’ alla Louisville, aggiungiamo noi.
Noir-pop, sporco (spesso), attento a certa attitudine folk (con consapevolezza), intimo e pronto a dilatarsi (senza eccedere in autoreferenzialità).
Sono Amélie Laflamme e François Dufault, a cui si sono poi aggiunti Marc Chartrain , Patrick Hamilton e Roger Miron. Vengono da Montreal e come The Blue Seeds esistono da circa quattro anni. E’ del 2008 l’album omonimo (realizzato fra Canada e Italia, con punto di riferimento la Faenza dell’ormai romagnolo Dustin O’Halloran), in cui cantautorato, atteggiamento cinematico e ricerca evocativa vanno a braccetto. Saltando da Nick Cave a Beth Gibbons. Con i Devics, ovviamente, a guardare.
Se amate la musica folk declinata nella versione weird, freak, anti o che dir si voglia vi consiglio di ascoltare il nuovo album dei Pica Beats “Beating Back The Claws Of The Cold”, pubblicato da Hardly Art lo scorso 23 settembre.
In un ambito musicale ormai così affollato la band di stanza a Seattle riesce ad emergere, mostrando personalità e capacità di scrittura fuori dal comune; in aggiunta la variegata strumentazione usata (sitar e oboe compresi) riesce a conferire al sound della band un fascino del tutto particolare.
Happy Days Are Here Again 